인터페이스의 컨트롤을 사용하여 다양한 사운드를 얻을 수 있습니다. 하지만 음악을 쓰는 동안 새로운 인터페이스에 익숙해져야 한다는 것은 산만한 일이 될 수 있습니다.

이것이 바로 NKI 사전 설정이 만들어진 이유입니다.

이는 Shadow Strings에서 얻을 수 있는 광범위한 사운드를 최대한 활용하도록 조정된 기본 NKI의 복사본입니다.

NKI 사전 설정은 2개의 기본 폴더로 구성됩니다. Basic 및 설계.

- 66 Basic 보다 자연스럽고 처리되지 않은 사운드를 원하는 경우 사전 설정이 유용합니다. Kontakt 이후 체인에 자신만의 딜레이\리버브\eq를 추가할 수 있습니다.

- 50 설계 내장된 효과와 컨트롤을 사용하여 샘플을 얼마나 멀리 밀어낼 수 있는지 보여주기 위해 사전 설정이 만들어졌습니다.

팁: 라이브러리의 모든 사운드는 NKI에서 로드할 수 있습니다. 설계된 프리셋을 로드한 다음 패치 패널에서 다른 사운드로 변경해 보세요!

각 nki의 다른 사운드는 다양한 설정으로 남겨졌습니다. 이런 식으로 어떤 소리를 찾을 수 있는지 누가 알겠습니까?

다음은 각 패치의 컨트롤을 설명하고 사용된 녹음 기술에 대한 배경 지식을 제공합니다.

패드

유지

이 두 관절 중 어느 것도 비브라토를 사용하지 않습니다. 이는 서스테인에 더 차갑고 불길한 사운드를 제공합니다. 모든 관심은 시간이 지남에 따라 활의 속도, 압력 및 위치를 미묘하게 변경함으로써 생성됩니다. 서브는 샘플의 피치다운 버전입니다. 서브 그 자체로는 소리가 좋지 않지만 그 아래에 겹쳐서 사용하면 패드에 멋진 무게를 더해줍니다.

관절:

부드러운: 무작위로 자주 활을 바꾸면 부드럽게 물결치는 질감이 만들어집니다.
가혹한: 느리고 꾸준한 절은 긴장감과 긴장감을 조성합니다.

Controls

첼로 1: 미네소타의 메이커가 2018년에 제작했습니다. 세련된 사운드를 가지고 있습니다. 중앙으로 패닝되었습니다.
첼로 2: 2000년대쯤 중국산. 풍부하고 따뜻한 사운드를 가지고 있습니다. 모든 녹음에 대해 반음 낮추어 사운드를 더욱 따뜻하게 만듭니다. 약간 왼쪽으로 이동했습니다.
첼로 3: 1954년 켄터키주 루이빌에서 생산. 한 단계 낮은 튜닝으로 소박한 느낌을 더욱 돋보이게 합니다. 약간 오른쪽으로 이동했습니다.

속삭임: 세 개의 첼로 각각에서 녹음된 폰티첼로 레이어의 레이어입니다. 음표를 누른 상태에서 이 레이어를 페이드 인 및 페이드 아웃하여 자신만의 부풀음을 만들 수 있습니다.

트레몰로

별도의 샘플을 레이어링하는 대신 서브는 느린 LFO에 의해 볼륨이 변조되는 사인파를 사용하여 만들어집니다.

Controls

TONE 노브를 사용하여 3개의 동적 레이어 사이를 크로스페이드하세요.

1. 에어리(Airy), 지판 위로.
2. 건강함, 지판과 브릿지의 중간 정도.
3. 다리 근처에 거미줄이 있습니다.

팽창

첼로 3개를 겹쳐서 연주하면 앙상블 느낌이 납니다. 3개의 첼로가 따로 녹음되어 서로 들으면서 오버더빙되었습니다. 이러한 녹음 방식은 독특한 앙상블 사운드를 더해주는 다소 잠정적인 연주 스타일로 이어졌습니다.

서브는 키 추적 피킹 필터를 사용하여 샘플의 기본 주파수를 높입니다.

바 스웰 2개(120BPM): 강철 같은 플레이 스타일은 긴장감과 긴장감을 조성합니다. 비브라토가 없습니다.

바 스웰 4개(120BPM): 비브라토가 없는 나른한 연주 스타일.

속삭임

이 관절은 현을 가로질러 활의 막대를 밀어서 생성되는 팽창입니다. 이 기술은 마치 첼로가 속삭이는 것처럼 불분명한 음색을 만들어냅니다. 서브는 키 추적 대역통과 필터를 사용하여 샘플의 기본 주파수를 한 옥타브 낮추어 높입니다.

루프

루프는 멀티 샘플링되어 있으며 반복되는 음표, 절곡 및 리드미컬하게 뽑아내는 음표로 구성됩니다. 일부 반복은 매우 부드럽고 약한 소리가 납니다. 다른 반복이 예기치 않게 튀어 나올 수 있습니다. 이러한 연주 스타일은 특히 딜레이와 리버브에 적합합니다. 딜레이를 켜면 부드럽고 시끄러운 반복이 함께 겹쳐지기 시작하여 매혹적인 사운드 조합을 만듭니다.

연주는 키 전체에서 일관되게 이루어지지 않습니다. 각 키마다 다른 소리가 납니다. 한 번에 여러 건반을 연주하면 각 샘플의 다이나믹스가 독립적으로 변화하는 것을 들을 수 있습니다. 아이디어는 하나 또는 두 개의 키를 눌러 꽤 오랫동안 신선하고 흥미로운 즉흥적 사운드 질감을 만들 수 있다는 것입니다.

녹음하는 동안의 목표는 다양한 다이나믹스에서 음을 반복하면서 발생하는 다양한 음색을 탐색하는 것이었습니다. 이미 울리고 있는 현을 치거나 절을 하면 행복한 사고가 많이 일어난다. 때로는 거칠고 윙윙거리는 소리가 들립니다. 때로는 의도했던 것보다 현을 더 부드럽게 스치는 경우도 있지만 상황에 따라 좋은 소리가 나게 됩니다. 단독으로 사용할 수는 없을 것 같지만 루프의 맥락에서 흥미로운 소리를 내는 모든 종류의 소리가 있습니다.

모든 루프는 프로젝트의 BP에 맞게 자동으로 시간이 늘어납니다.

NB 피아노 루프 -Percussive Quarters와 Percussive Eighths Loop의 마지막 2개의 아티큘레이션은 첼로가 아니라 피아노입니다! 피아노의 현을 치면 해머로 두드린 덜시머를 약간 연상시키는 매우 날카롭고 탱글한 소리가 납니다. 이런 유형의 라이브러리에 딱 맞는 사운드이기 때문에 다른 모든 것이 첼로이기 때문에 약간 이상하더라도 포함되었습니다.

관절:

굽은 쿼터, 8분의 1, 16분의 1: 다양한 속도를 통해 활은 독특한 방식으로 현과 상호 작용할 수 있으며 더 빠른 속도에서는 타악기, 바람이 잘 통하는 소리, 바운싱 소리, 심지어 화음 소리와 같은 다양한 음색을 생성할 수 있습니다.

타악기 4분음표, 8분음표, 3분음표 및 16분음표: 이 패치 내에서 일반 음표, 옥타브 및 하모닉스의 다양한 플럭, 피킹, 치프 아티큘레이션을 찾을 수 있습니다.

FX

굴곡

샘플 라이브러리의 경우 일반적으로 샘플이 조정 상태를 유지하기를 원합니다. 벤드는 균열을 연주하고 표현적인 억양으로 재미있게 놀 수 있는 샘플 라이브러리의 방법입니다. 이러한 관절이 모든 위치에 맞지 않을 수도 있지만 S.START 슬라이더를 사용하여 구부러지는 타이밍을 변경할 수 있습니다. 그리고 으스스한 효과에 아주 좋습니다.

관절:

스쿠프와 리어: 이러한 굴곡은 결코 편안하게 반음 위나 아래에 도달하지 않습니다. 파란색 슬라이더용 서브를 만들기 위해 기본 신디사이저 파형의 피치와 엔벨로프를 재생 샘플에 맞게 조정했습니다. Normale 굴곡에는 톱니파가 있고, Harmonics 굴곡에는 사인파가 있으며, Ponticello 굴곡에는 구형파가 있습니다. 이러한 파형은 샘플과 얼마나 비슷한지 기준으로 선택되었습니다.

가을(천천히 및 빠르게): 속삭이는 소리가 페이드 인되고, 그 다음 깊은 곳으로의 불길한 하강이 이어집니다. 키보드에는 별도의 옥타브에 매핑된 두 가지 다이내믹이 있습니다. 사인파 서브는 보다 부드러운 다이내믹을 위해 사용되고 저역 톱니파는 보다 큰 다이내믹을 위해 사용됩니다.

처짐: 부엉이처럼 애절한 한숨을 쉬는 것 같습니다. 거의 반음 정도 내려갑니다... 핑거드 하모닉스는 가볍고, 가늘고, 공기가 가득한 사운드를 만들어냅니다. 서브는 신디사이저 파형을 사용하지 않고 대신 샘플의 처리된 버전으로 구성됩니다.

처짐 반전: 위의 모든 굴곡은 역전될 수 있으며 약간 재미있습니다. 아마도 Shadow Strings에서 샘플을 렌더링한 후에 시도해 볼 가치가 있을 것입니다. Droop은 반전되었을 때 특히 유용하므로 자체 관절로 포함됩니다.

라이저

2초, 8초, 12초의 긴 라이저가 있으며 각각 별도의 관절로 구성되어 있습니다. 다양한 변형이 키보드 전체에 매핑되어 쉽게 함께 겹쳐질 수 있습니다. Risers에 서브가 있다는 것은 의미가 없으므로 대신 파란색과 노란색 슬라이더가 "초퍼" 효과로 사용됩니다. 파란색 슬라이더는 양을 조정하고 노란색 슬라이더는 속도를 조정합니다.

3개의 음표로 구성된 4개의 그룹이 있습니다. 첫 번째 그룹은 노멀(normale), 두 번째 그룹은 트레몰로(tremolo), 세 번째 그룹은 폰티첼로(ponticello)입니다. 각 그룹의 음표는 서로 다른 피치 라이저를 연주합니다. 첼로의 가장 낮은 현을 한 옥타브 아래로 조율하여 가장 낮은 음의 라이저를 더욱 낮게 만들었습니다.

조회수

Hits 아티큘레이션은 단 하나이며, 여기에는 3개 그룹의 키보드 전체에 매핑된 레이어 사운드 모음이 포함되어 있습니다. 티첫 번째 그룹은 가장 짧은 사운드를 갖고, 마지막 그룹은 가장 긴 사운드를 갖습니다. 중간 그룹은 그 사이 어딘가에 있습니다. 이 소리는 첼로로 만들 수 있는 이상한 소리의 종류를 탐색한 다음 이러한 소리가 서로 조화를 이룰 수 있는 방법을 찾아 만들어졌습니다. 그런 다음 강도별로 분류하여 다양한 속도에 매핑할 수 있었습니다.

사운드 디자인 세션에서 얻은 몇 가지 샘플은 음조를 낮췄을 때 특히 잘 작동했습니다. 이 붐 샘플의 하위 레이어입니다.

반전

다양한 길이의 샘플이 키보드 전체에 매핑됩니다. 이러한 샘플은 전환으로 유용하거나 충격에 더 많은 질감을 추가할 수 있습니다. 이렇게 하면 키보드의 키를 쉽게 으깨고 사운드를 탐색하고 레이어링할 수 있습니다. 검은 건반의 모든 옥타브에 복제되는 5개의 음조가 없는 휘젓는 소리 세트가 있습니다.

사운드 디자인 세션에서 얻은 몇 가지 샘플은 음조를 낮췄을 때 특히 잘 작동했습니다. 이 붐 샘플의 하위 레이어입니다.

아르프스

Arps는 짧은 단편으로 연주되는 단3도와 반음의 신비한 패턴을 사용하는 템포 동기화 아르페지오입니다. 패턴이 화성적으로 매우 모호하기 때문에 아르페지오는 다양한 키에 적합할 수 있습니다. 어떤 코드 진행에서도 연주하면 다른 방법으로는 생각하지 못했던 수수께끼의 하모니를 만들어내는 경우가 많습니다. 서브는 한 옥타브 아래로 내려간 샘플로 구성됩니다.

arp는 두 가지 기술을 사용합니다.

배음: 이 아티큘레이션은 핑거드 하모닉스(Fingered Harmonics)라는 기술을 사용합니다. 이는 한 손가락으로 현을 누른 다음 해당 현을 더 멀리 살짝 터치하여 높고 휘파람 소리를 내는 것입니다. 핑거드 하모닉스에서는 손 전체를 움직여서만 음표를 변경할 수 있습니다. 결과적으로 모든 음표 사이에는 약간의 포르타멘토가 있습니다. 핑거드 하모닉스는 빠르고 정확하게 연주하기 어렵습니다. 이를 실행 가능하게 만들기 위해 4분음표를 연주하여 녹음되었으며 Ponticello보다 짧은 조각으로 녹음되었습니다.

폰티첼로: 폰티첼로 아르페지오는 8분 음표로 녹음되었습니다.

이 두 가지 기술 각각에 대해 두 가지 방법으로 플레이할 수 있습니다.

조각 : 키보드 전체에 걸쳐 매핑됩니다. 낮은 속도는 하강 조각을 트리거합니다. 높은 속도는 오름차순 조각을 트리거합니다.

호: 몇 개의 키에만 매핑됩니다. 호는 Kontakt 외부에서 함께 편집된 조각으로 구성되어 첼로 전체 음역에 걸쳐 큰 호를 만듭니다.